악기가
주연이라는 것.

1. 01

   시타르가 붐뱁의 베이스라인 위에서 인사말이 아니라 멜로디를 잡는다면?

2. 02

   젬베가 펑키의 그루브 안에서 장식이 아니라 박자 그 자체를 정의한다면?

3. 03

   가야금이 앰비언트 패드의 짧은 도입이 아니라 곡의 중심에 선다면?

많은 대중음악은 세계의 전통악기를 잠깐 빌려 쓴다. 영화 음악의 짧은 시타르, 후렴 사이의 젬베 한 박자, 한순간 스쳐 가는 산조 인트로. 듣는 이에게 ‘이국적인’ 신호를 보낸 뒤 곧 본래의 멜로디로 돌아간다.

라벨 큐는 그 위치를 거부한다.

여기서 전통악기는 주연이고, 현대 장르는 그 주연이 움직이는 무대다. 시타르가 붐뱁을 사용하고, 젬베가 펑크의 박자를 이끈다. 어느 악기가 멜로디를 갖는지, 누가 리듬을 정의하는지, 믹스에서 무엇이 가장 가까이 들리는지가 이 원칙에서 결정된다.

세계의 전통악기는 박물관의 유물이 아니다. 오랜 시간 쌓아 온 음악 어휘를 오늘도 새롭게 말할 수 있는 연주악기다. 라벨 큐는 그 사실에서 출발한다.

라벨 큐의 모든 트랙은 악기 × 장르로 표기합니다.

• sitar×boom-bap
• djembe×funky
• 가야금×ambient
• oud×jazz

×는 수학 공식이 아니라, 어느 한쪽도 배경으로 밀어두지 않겠다는 레이블의 약속입니다.

A feat. B

한 소리가 중심이고 다른 소리가 초대되는 것

A × B

악기가 중심에 서고 장르가 그 악기의 무대가 되는 것

시타르는 붐뱁의 그루브 위에서 증폭되고, 붐뱁은 시타르의 음계 안에서 재정의됩니다. 둘은 정체성을 잃지 않으면서 세 번째 무엇이 됩니다. 그래서 모든 발매의 메타데이터에 이 페어링을 남깁니다.

현대 장르는 여섯 갈래로 고정되어 있습니다. 악기의 목록에는 끝을 두지 않습니다.

1. 01boom-bap
2. 02funky
3. 03jazz
4. 04ambient
5. 05lo-fi
6. 06experimental

East Asia

가야금 · 해금 · 장구 · 단소 · 거문고 · 북 · koto · shakuhachi · erhu · pipa

South Asia

sitar · tabla · sarod · tampura · santoor · sarangi

West Asia

oud · ney · qanun · darbuka · saz · duduk

Africa

kora · djembe · mbira · balafon · talking drum · ngoni

Europe

bodhrán · hurdy-gurdy · accordion · uilleann pipes · nyckelharpa

Americas

charango · cajón · banjo · steel drum · native flute · berimbau

Oceania

didgeridoo · slit drum · pātē

Global

hang · glass harmonica · theremin · waterphone

선곡의 기준

두 요소가 모두 자기를 잃지 않으면서,
들었을 때 하나의 곡으로 서는가.

모든 조합을 발매하지는 않습니다. 가까운 조합은 익숙함에 묻히기 쉽고, 먼 조합은 충돌하기 쉽습니다. 라벨 큐의 카탈로그에는 그 긴장 속에서도 온전한 한 곡으로 남은 조합만 들어갑니다.